1.0africaatual.com.brhttps://africaatual.com.brrich600338<blockquote class="wp-embedded-content" data-secret="3XfgNWGLpR"><a href="https://africaatual.com.br/index.php/2020/09/19/patrick-quarm/">Patrick Quarm</a></blockquote><iframe sandbox="allow-scripts" security="restricted" src="https://africaatual.com.br/index.php/2020/09/19/patrick-quarm/embed/#?secret=3XfgNWGLpR" width="600" height="338" title="“Patrick Quarm” — africaatual.com.br" data-secret="3XfgNWGLpR" frameborder="0" marginwidth="0" marginheight="0" scrolling="no" class="wp-embedded-content"></iframe><script> /*! This file is auto-generated */ !function(d,l){"use strict";l.querySelector&&d.addEventListener&&"undefined"!=typeof URL&&(d.wp=d.wp||{},d.wp.receiveEmbedMessage||(d.wp.receiveEmbedMessage=function(e){var t=e.data;if((t||t.secret||t.message||t.value)&&!/[^a-zA-Z0-9]/.test(t.secret)){for(var s,r,n,a=l.querySelectorAll('iframe[data-secret="'+t.secret+'"]'),o=l.querySelectorAll('blockquote[data-secret="'+t.secret+'"]'),c=new RegExp("^https?:$","i"),i=0;i<o.length;i++)o[i].style.display="none";for(i=0;i<a.length;i++)s=a[i],e.source===s.contentWindow&&(s.removeAttribute("style"),"height"===t.message?(1e3<(r=parseInt(t.value,10))?r=1e3:~~r<200&&(r=200),s.height=r):"link"===t.message&&(r=new URL(s.getAttribute("src")),n=new URL(t.value),c.test(n.protocol))&&n.host===r.host&&l.activeElement===s&&(d.top.location.href=t.value))}},d.addEventListener("message",d.wp.receiveEmbedMessage,!1),l.addEventListener("DOMContentLoaded",function(){for(var e,t,s=l.querySelectorAll("iframe.wp-embedded-content"),r=0;r<s.length;r++)(t=(e=s[r]).getAttribute("data-secret"))||(t=Math.random().toString(36).substring(2,12),e.src+="#?secret="+t,e.setAttribute("data-secret",t)),e.contentWindow.postMessage({message:"ready",secret:t},"*")},!1)))}(window,document); </script> httpsss://africaatual.com.br/wp-content/uploads/2020/09/arte-em-gana.jpg253300Na primeira exposição solo do artista sediado em Ghanian em Nova York, Patrick Quarm literalmente tece aspectos de sua identidade e experiência como um homem negro que vive na África e nos Estados Unidos. As obras são tapeçarias escultóricas feitas de camadas de tinta e tecidos; de lado, duas telas distintas são visíveis, enquanto de frente, uma imagem coesa singular emerge. Quarm também usa estampas de cera africanas em seu trabalho, aludindo à complicada história do tecido e seu legado colonial holandês. “Minha tarefa ou meu dever como artista é descascar cada camada após a outra para trazer clareza, para entender o passado e como o passado molda o presente”, escreve o artista. fonte: httpsss://news.artnet.com/exhibitions/patrick-quarm-salvaged-imperial-1908691 Patrick Quarm (n. 1988, Gana) vive e trabalha em Takoradi, Gana. Ele se formou na Kwame Nkrumah University of Science and Technology, Gana, em 2012 com um BFA em Pintura, antes de prosseguir com o mestrado em Belas Artes na Texas Tech University, que concluiu em 2018. Exposições individuais recentes incluem N’Namdi Contemporary , Miami, FL (2019) e Satellite Gallery, Lubbock, TX (2018). As exposições institucionais incluem Contemporary Art Museum Plainview, Plainview, TX (2020); Instituto Urbano de Arte Contemporânea, Grand Rapids, MI (2020); Oso Bay Biennial XX, Texas A&M University, College Station, TX (2018); Rockport Center for the Arts, Rockport, TX (2018) e Caviel Museum of African American History, Lubbock, TX (2018). fonte: httpsss://www.patrickquarm.com/ Declaração do Artista Eu cresci na cidade gêmea pós-colonial de Sekondi-Takoradi, em Gana, que é marcada por locais históricos que traçam a memória do imperialismo. Minha presença e envolvimento com esses resíduos do imperialismo se tornaram a influência formativa em como eu entendia e me relacionava com meu ambiente. Fora da casa de minha família, sou conhecido como Nzema, que é o grupo étnico ao qual pertenço. Quando estou fora de Gana e em outro país africano, sou conhecido como ganês. Quando fui colocado fora da África, nos Estados Unidos, sou conhecido como africano. É assim que minha identidade se conecta ao espaço e ao lugar, seja local ou estrangeiro. Investigo as várias complexidades que compõem a história moderna da evolução social como um processo contínuo influenciado pela expressão política, social, histórica e cultural imediata. É uma tentativa de desvendar e mesclar essas camadas como forma de iniciar uma conversa em torno da noção ampliada de hibridez cultural. Aquele que funde histórias e experiências e desenvolve uma terceira personalidade ou personagem único.  Minhas pinturas funcionam como uma forma de arqueologia cultural, onde procuro escavar as camadas da história que foram sendo depositadas ao longo do tempo. Isso é evidente nos processos de estratificação, corte e apagamento. Através deles eu alcanço os intrincados espaços intermediários, isto se torna uma maneira de desenvolver a compreensão das questões externas para verdades mais profundas que estão ocultas e protegidas da vista. Um acúmulo sistemático de núcleos verdadeiros ou falsos dentro dos quais o híbrido se torna seu autor. Daí resulta uma pintura caracterizada por uma topografia visual, comandando a experiência e o envolvimento do espectador. fonte: httpsss://www.patrickquarm.com/